Greatests ever
Silver medal (gold medal in 80's class)
Ruinas al Pop (haciendo clic en la foto se escucha arqueologia pop)
miércoles, 22 de diciembre de 2010
lunes, 20 de diciembre de 2010
Dopaje y lo de casi siempre … ética
Los días de mucho frío y oscuridad de diciembre se iluminan con la nieve y también con artículos de la buena prensa. Ayer dos grandes maestros se dejaron ver con sendos reportajes sobre el dopaje en España. Y para mayor gozo, algún periodista de referencia rellenó su columna sin hacer referencia a ningún "think tank". Gran día de prensa pues.
Tanto Carlos Arribas como José María García, abordaron con sus diferentes estilos el asunto del dopaje. Y la lectura de sus textos provoca emociones y reflexiones.
Las emociones, contenidas como siempre deben ser, encajan con la depresión otoñal propia de esta temporada oscura incrustada en un ciclo económico de empobrecimiento y en una espiral de decadencia de la sociedad occidental. Sin embargo las emociones están sujetas a cambios drásticos, a veces caprichosos e irreflexivos. Una victoria o una meritoria y honrosa derrota pueden cambiar el presente esplín por una jacarandosa alegría desbocada.
Las reflexiones son más pesadas, tienen más inercia, y una vez lanzadas, cambiar su trayectoria es muy trabajoso y parar una profunda reflexión es improbable… al menos que se aplique una reflexión de peso similar y sentido contrario.
Las definiciones de dopaje más o meno extensas y explícitas hacen referencia a situaciones y a legitimidades sutiles y a veces inextricables. La existencia de la lista de substancias prohibidas simplifica la tarea de control, pero dificulta la comprensión del concepto al promover la interpretación de "si no está en la lista, no es dopaje" que tanto daño ha hecho (véase caso Perico Delgado y el probenecid).
Procedería entonces embarcarse en reflexiones más o menos profundas sobre los aspectos éticos y morales del deporte que sustentan las normas del dopaje. La ética del deporte no es precisamente un concepto univoco sino que presenta bastantes facetas, tantas que incluso los análisis más simples se revelan certeros.
Ante una indigesta digresión sobre ética deportiva, lo que parece claro al leer los artículos de Arribas y García y al reflexionar sobre estos nebulosos conceptos es que el dopaje está íntimamente unido a la medicina, en concreto a lo que se ha dado en llamar medicina deportiva o medicina del deporte que es una "especialidad médica" que encuentra incuso cobijo los tenaos del Ministerio de Sanidad.
Por tanto detrás del dopaje hay directa o indirectamente una practica médica o un médico en prácticas y el dopaje pasa entonces a ser objeto de la deontología de la profesión médica.
Debería ser sencillo analizar el dopaje desde la deontología de la profesión médica que desde tiempos antiguos se complace en presentarse como la cima de la ética y la ciencia Y eso pese a que del juramento hipocrático no queden ya trazas en el ejercicio profesional de muchos médicos que interpretan el primum non nocere de forma peculiar.
Y es que hay que buscar una interpretación muy "a la carta" de los principios deontológico de la medicina y de la ética para practicar la medicina deportiva. Es un hecho que sin un cierto ejercicio de la medicina no hay dopaje. Por tanto eliminando la raíz de al medicina, se evitaría el fruto toxico del dopaje. El antídoto existe.
Por cierto, no es sólo la medicina deportiva la que se sustenta sobre unos principios éticos tambaleantes. La llamada medicina estética, parte de la odontología y la ortodoncia se alejan bastante de una profesión con principios éticos sólidos. Y hay otras especialidades de la medicina aún más extremas en cuanto a los aspectos éticos de su ejercicio, como los que se dedican a la puesta en práctica de sofisticadas técnicas de reproducción asistida a mujeres de edad avanzadísima o los médicos que practican abortos u homicidios maquillados de eutanasia.
Se acaba pues en el lugar de costumbre, la ética y especialmente la bioética como eje alrededor del cual giran algunos de los aspectos más importantes de la vida deportiva que son a su vez aspectos esenciales de la Vida.
Y es bien sabido que “El futbol no es una cuestión de vida o muerte, es mucho más importante que eso". O como en realidad dijo Bill Shankly …Shankly's most famous (and most often misquoted) quote - "Someone said to me 'To you football is a matter of life or death!' and I said 'Listen, it's more important than that'." But on the official Liverpoolfc.tv website, it states that the official quote is "Some people believe football is a matter of life and death, I am very disappointed with that attitude. I can assure you it is much, much more important than that."...
Colofón sintético:
El fútbol y la ética son mucho más importantes que la vida o la muerte…
Tanto Carlos Arribas como José María García, abordaron con sus diferentes estilos el asunto del dopaje. Y la lectura de sus textos provoca emociones y reflexiones.
Las emociones, contenidas como siempre deben ser, encajan con la depresión otoñal propia de esta temporada oscura incrustada en un ciclo económico de empobrecimiento y en una espiral de decadencia de la sociedad occidental. Sin embargo las emociones están sujetas a cambios drásticos, a veces caprichosos e irreflexivos. Una victoria o una meritoria y honrosa derrota pueden cambiar el presente esplín por una jacarandosa alegría desbocada.
Las reflexiones son más pesadas, tienen más inercia, y una vez lanzadas, cambiar su trayectoria es muy trabajoso y parar una profunda reflexión es improbable… al menos que se aplique una reflexión de peso similar y sentido contrario.
Las definiciones de dopaje más o meno extensas y explícitas hacen referencia a situaciones y a legitimidades sutiles y a veces inextricables. La existencia de la lista de substancias prohibidas simplifica la tarea de control, pero dificulta la comprensión del concepto al promover la interpretación de "si no está en la lista, no es dopaje" que tanto daño ha hecho (véase caso Perico Delgado y el probenecid).
Procedería entonces embarcarse en reflexiones más o menos profundas sobre los aspectos éticos y morales del deporte que sustentan las normas del dopaje. La ética del deporte no es precisamente un concepto univoco sino que presenta bastantes facetas, tantas que incluso los análisis más simples se revelan certeros.
Ante una indigesta digresión sobre ética deportiva, lo que parece claro al leer los artículos de Arribas y García y al reflexionar sobre estos nebulosos conceptos es que el dopaje está íntimamente unido a la medicina, en concreto a lo que se ha dado en llamar medicina deportiva o medicina del deporte que es una "especialidad médica" que encuentra incuso cobijo los tenaos del Ministerio de Sanidad.
Por tanto detrás del dopaje hay directa o indirectamente una practica médica o un médico en prácticas y el dopaje pasa entonces a ser objeto de la deontología de la profesión médica.
Debería ser sencillo analizar el dopaje desde la deontología de la profesión médica que desde tiempos antiguos se complace en presentarse como la cima de la ética y la ciencia Y eso pese a que del juramento hipocrático no queden ya trazas en el ejercicio profesional de muchos médicos que interpretan el primum non nocere de forma peculiar.
Y es que hay que buscar una interpretación muy "a la carta" de los principios deontológico de la medicina y de la ética para practicar la medicina deportiva. Es un hecho que sin un cierto ejercicio de la medicina no hay dopaje. Por tanto eliminando la raíz de al medicina, se evitaría el fruto toxico del dopaje. El antídoto existe.
Por cierto, no es sólo la medicina deportiva la que se sustenta sobre unos principios éticos tambaleantes. La llamada medicina estética, parte de la odontología y la ortodoncia se alejan bastante de una profesión con principios éticos sólidos. Y hay otras especialidades de la medicina aún más extremas en cuanto a los aspectos éticos de su ejercicio, como los que se dedican a la puesta en práctica de sofisticadas técnicas de reproducción asistida a mujeres de edad avanzadísima o los médicos que practican abortos u homicidios maquillados de eutanasia.
Se acaba pues en el lugar de costumbre, la ética y especialmente la bioética como eje alrededor del cual giran algunos de los aspectos más importantes de la vida deportiva que son a su vez aspectos esenciales de la Vida.
Y es bien sabido que “El futbol no es una cuestión de vida o muerte, es mucho más importante que eso". O como en realidad dijo Bill Shankly …Shankly's most famous (and most often misquoted) quote - "Someone said to me 'To you football is a matter of life or death!' and I said 'Listen, it's more important than that'." But on the official Liverpoolfc.tv website, it states that the official quote is "Some people believe football is a matter of life and death, I am very disappointed with that attitude. I can assure you it is much, much more important than that."...
Colofón sintético:
El fútbol y la ética son mucho más importantes que la vida o la muerte…
miércoles, 15 de diciembre de 2010
viernes, 3 de diciembre de 2010
Mirar más allá… y escuchar mucho más allá
A veces vale la pena arriesgar y salirse de la vereda e incluso de la ruta marcada por hitos y descender laderas abruptas por caminos a descubrir. Se corre el riesgo de quedarse enriscado y de magullarse de tanto forzar el cuerpo y los sentidos. En ocasiones esas excursiones por terrenos poco o nada trillados hay que hacerlas en soledad o en grupos pequeños.
Algo parecido pasa con la música de Keith Fullerton Whitman, que es un músico también conocido como Hrvatski que deambula entre lo electrónico, lo experimental, ambient o compleja drill and bass.
Sus sonidos desordenados y cacofónicos tienden a ganar coherencia en el transcurso del desarrollo cada tema.
En esta actuación indirecta toca lo que parece ser parte de uno de los discos que ha editado este año, en concreto el “Generators”, que se editó acompañado de la cinta “live Generators “ con grabaciones de esas mismas piezas en directo y que resultan más atractivas que el CD original.
El otro disco de 2010 es “Disingenuity b/w Disingenuousness”, con sonidos y ruidos de apariencia aún más aleatoria que parecen buscar la confrontación con el espíritu aventurero del audaz oído. La satisfacción tras escuchas las dos piezas que componen la grabación amodo de caras A y B de un vinilo.
Nota: las etiquetas en las sesudas críticas son más erráticas de lo habitual. Para este disco se encuentran: analog, electronic, musique concrète, tape-collage, risk, Abstract, Musique Concrète, Drone, Experimental. Todas estas etiquetas están recogidas de críticas del la citada grabación aquí o aquí o más allá demostrando el interés que ha despertado en la muchachada freaksperimental de la web.
Un fragmento de Disingenuousness se escucha aquí:
"Disingenuousness" (excerpt) by kfw
Bajar por este despeñadero de sonido vale la pena. No escalabrarse.
Algo parecido pasa con la música de Keith Fullerton Whitman, que es un músico también conocido como Hrvatski que deambula entre lo electrónico, lo experimental, ambient o compleja drill and bass.
Sus sonidos desordenados y cacofónicos tienden a ganar coherencia en el transcurso del desarrollo cada tema.
En esta actuación indirecta toca lo que parece ser parte de uno de los discos que ha editado este año, en concreto el “Generators”, que se editó acompañado de la cinta “live Generators “ con grabaciones de esas mismas piezas en directo y que resultan más atractivas que el CD original.
El otro disco de 2010 es “Disingenuity b/w Disingenuousness”, con sonidos y ruidos de apariencia aún más aleatoria que parecen buscar la confrontación con el espíritu aventurero del audaz oído. La satisfacción tras escuchas las dos piezas que componen la grabación amodo de caras A y B de un vinilo.
Nota: las etiquetas en las sesudas críticas son más erráticas de lo habitual. Para este disco se encuentran: analog, electronic, musique concrète, tape-collage, risk, Abstract, Musique Concrète, Drone, Experimental. Todas estas etiquetas están recogidas de críticas del la citada grabación aquí o aquí o más allá demostrando el interés que ha despertado en la muchachada freaksperimental de la web.
Un fragmento de Disingenuousness se escucha aquí:
"Disingenuousness" (excerpt) by kfw
Bajar por este despeñadero de sonido vale la pena. No escalabrarse.
viernes, 26 de noviembre de 2010
Conciertos que bien pudieron cambiar una vida
Los conciertos, por distintos motivos, tienen el poder de cambiar el sino y el destino de las personas que asisten a ellos. La música tiene el poder de estimular y desencadenar reacciones de una intensidad tal que pueden marcar la personalidad de ciertos individuos, o no.
Algunos de estos conciertos poderosos podrían haber sido:
La voz, la dicción y el compás del Lebrijano en Ávila al principio de los años ochenta mostrando un camino personalísimo al margen del Camaronismo.
Aviador Dro, Los Pistones y Radio Futura en la plaza de toros de Ávila en el verano de 1984. Entre escarceos sentimentales y devoción por Los Pistones, el Aviador marcó una noche inolvidable cerrada por unos siempre sobrevalorados Radio Futura, ya entonces bastante pendientes de sí mismos.
Sarah Vaughan en el Teatro Real de Madrid el 7de noviembre de 1985. La presencia de esta dama en ese recinto y su pieza sin micrófono ni amplificación de sonido con todo el sentido de la música de su raza supuso una cirugía cardiaca mayor y la implantación de la válvula del jazz en el corazón de algunos… para siempre.
Los Smiths en el Paseo de Camoens en Mayo de 1985 hicieron saber a los asistentes a esa gran misa mayor del pop que estaban ante un acontecimiento único que no podía sino influir en sus vidas, y que se convertiría en unos de los conciertos con más referencias en artículos y blogs dedicados al Pop.
Camarón en el Palacio de los Deportes de Madrid en Mayo de 1988 consiguió el silencio de sus miles de fanáticos devotos y mostró, menguado de facultades y evidenciando sus dependencias, el camaronismo extremo que tanto bien hizo al flamenco. Todo ello mientras los gitanos tapaban las rodillas de sus esposas con sus pañuelos para protegerlas de las miradas de los pocos payos que se sentaban en las sillas de la pista.
Los Pixies en la sala Universal Sur de Madrid el 17 de septiembre de 1990. Un setlist de 28 canciones, ríos de tinta y documentos sonoros dan innecesaria fé de la intensidad de una sesión de rock que hizo entrever el camino que emprendería el pop rock menos adocenado en los noventa.
Los Lagartija Nick en Ávila en una madrugada del verano de 1996, tras una tormenta que obligó a retrasar la aparición de unos Lagartija que prefirieron tocar aal amanecer que suspender y cobrar menos, como bien les hizo saber el inolvidable concejal abulense de fiestas de entonces. Un maremoto de rock futurista, agresivo, ruidista de corte experimental, con el que Lagartija Nick inundó de sonido apabullante, arriesgó y convenció a los pocos escépticos que lo disfrutaron con el estómago encogido.
Antonio Vega en marzo de 2006 en el Teatro Juan Bravo de Segovia. Una sesión de acupuntura para el corazón en la que las frases más emotivas y terapéuticas del Pop español traspasaron los más duros caparazones de la resignación y el desengaño bañadas en melodías balsámicas.
El concierto de los Dillinger Escape Plan en Bruselas a las tres de la tarde del sábado 6 de febrero de 2010 fue una tormenta de una violencia extremadamente técnica en cuanto a la música compleja y llena de breaks y giros y retorcimientos en cada tema ,que bombarderon el tímpano y estrujaron las neuronas de los espectadores para seguir el complejo desarrollo de sus canciones de math metal.
El reciente concierto de Health en Bruselas el 28 de octubre de 2010 amplía el horizonte de las posibilidades de un grupo moderadamente vanguardista con un solvente dinamismo en escena y un sonido electrónico abrumador no precisamente fácil de describir.
Pero sin duda la experiencia de ayer en Bruselas puede y debe cambiar vidas. De hecho, vista la expresión en los ojos de muchos de los asistentes al concierto de Swans, uno podría decir que su vida ya había cambiado.
Los resucitados Swans han editado un nuevo disco tras años de silencio que ha recibido los parabienes de los críticos más sesudos que son adorados cual becerros de oro.
Estos Swans de aspecto feroz se empeñan en presentar sus nuevas grabaciones usando generosamente recursos instrumentales, experiencia y decibelios.
Algo parecido a esto perpetraron ayer en Bruselas.
Fueron y son temas de larguísima introducción, con crescendos brutales que se hacen eternos y con partes intermedias de un lirismo desnudo que se clavan como agujas en las heridas descarnadas que ha producido la percusión sincopada y que, cubiertas con la sal de los teclados aullantes, exudan emociones. Y si hay emoción hay arte, y el arte tiene la facultad de poder (solo en potencia) cambiar la vida de las personas.
Este video presenta muy bien los que Swans ofrece… y refleja también el ambiente que crean entre sus seguidores, entre los que abundan, como bien refleja la filmación, rapados, gafa-pastas y jovencitas, o no tanto, ensimismadas y abducidas por un MichaelGira con la autoestima a la altura de los decibelios que ofrece a los descarnados oídos incautos.
Si alguien quiere arriesgarse a que su vida cambie, lo primero que debe hacer es dejar su barca y arriesgarse para exponerse al arte, especialmente a la música. Dicen.
Algunos de estos conciertos poderosos podrían haber sido:
La voz, la dicción y el compás del Lebrijano en Ávila al principio de los años ochenta mostrando un camino personalísimo al margen del Camaronismo.
Aviador Dro, Los Pistones y Radio Futura en la plaza de toros de Ávila en el verano de 1984. Entre escarceos sentimentales y devoción por Los Pistones, el Aviador marcó una noche inolvidable cerrada por unos siempre sobrevalorados Radio Futura, ya entonces bastante pendientes de sí mismos.
Sarah Vaughan en el Teatro Real de Madrid el 7de noviembre de 1985. La presencia de esta dama en ese recinto y su pieza sin micrófono ni amplificación de sonido con todo el sentido de la música de su raza supuso una cirugía cardiaca mayor y la implantación de la válvula del jazz en el corazón de algunos… para siempre.
Los Smiths en el Paseo de Camoens en Mayo de 1985 hicieron saber a los asistentes a esa gran misa mayor del pop que estaban ante un acontecimiento único que no podía sino influir en sus vidas, y que se convertiría en unos de los conciertos con más referencias en artículos y blogs dedicados al Pop.
Camarón en el Palacio de los Deportes de Madrid en Mayo de 1988 consiguió el silencio de sus miles de fanáticos devotos y mostró, menguado de facultades y evidenciando sus dependencias, el camaronismo extremo que tanto bien hizo al flamenco. Todo ello mientras los gitanos tapaban las rodillas de sus esposas con sus pañuelos para protegerlas de las miradas de los pocos payos que se sentaban en las sillas de la pista.
Los Pixies en la sala Universal Sur de Madrid el 17 de septiembre de 1990. Un setlist de 28 canciones, ríos de tinta y documentos sonoros dan innecesaria fé de la intensidad de una sesión de rock que hizo entrever el camino que emprendería el pop rock menos adocenado en los noventa.
Los Lagartija Nick en Ávila en una madrugada del verano de 1996, tras una tormenta que obligó a retrasar la aparición de unos Lagartija que prefirieron tocar aal amanecer que suspender y cobrar menos, como bien les hizo saber el inolvidable concejal abulense de fiestas de entonces. Un maremoto de rock futurista, agresivo, ruidista de corte experimental, con el que Lagartija Nick inundó de sonido apabullante, arriesgó y convenció a los pocos escépticos que lo disfrutaron con el estómago encogido.
Antonio Vega en marzo de 2006 en el Teatro Juan Bravo de Segovia. Una sesión de acupuntura para el corazón en la que las frases más emotivas y terapéuticas del Pop español traspasaron los más duros caparazones de la resignación y el desengaño bañadas en melodías balsámicas.
El concierto de los Dillinger Escape Plan en Bruselas a las tres de la tarde del sábado 6 de febrero de 2010 fue una tormenta de una violencia extremadamente técnica en cuanto a la música compleja y llena de breaks y giros y retorcimientos en cada tema ,que bombarderon el tímpano y estrujaron las neuronas de los espectadores para seguir el complejo desarrollo de sus canciones de math metal.
El reciente concierto de Health en Bruselas el 28 de octubre de 2010 amplía el horizonte de las posibilidades de un grupo moderadamente vanguardista con un solvente dinamismo en escena y un sonido electrónico abrumador no precisamente fácil de describir.
Pero sin duda la experiencia de ayer en Bruselas puede y debe cambiar vidas. De hecho, vista la expresión en los ojos de muchos de los asistentes al concierto de Swans, uno podría decir que su vida ya había cambiado.
Los resucitados Swans han editado un nuevo disco tras años de silencio que ha recibido los parabienes de los críticos más sesudos que son adorados cual becerros de oro.
Estos Swans de aspecto feroz se empeñan en presentar sus nuevas grabaciones usando generosamente recursos instrumentales, experiencia y decibelios.
Algo parecido a esto perpetraron ayer en Bruselas.
Fueron y son temas de larguísima introducción, con crescendos brutales que se hacen eternos y con partes intermedias de un lirismo desnudo que se clavan como agujas en las heridas descarnadas que ha producido la percusión sincopada y que, cubiertas con la sal de los teclados aullantes, exudan emociones. Y si hay emoción hay arte, y el arte tiene la facultad de poder (solo en potencia) cambiar la vida de las personas.
Este video presenta muy bien los que Swans ofrece… y refleja también el ambiente que crean entre sus seguidores, entre los que abundan, como bien refleja la filmación, rapados, gafa-pastas y jovencitas, o no tanto, ensimismadas y abducidas por un MichaelGira con la autoestima a la altura de los decibelios que ofrece a los descarnados oídos incautos.
Si alguien quiere arriesgarse a que su vida cambie, lo primero que debe hacer es dejar su barca y arriesgarse para exponerse al arte, especialmente a la música. Dicen.
jueves, 11 de noviembre de 2010
Aborto, tema recurrente e interesante
Las reflexiones y discusiones sobre el aborto son interesantes y apasionadas y estimulan intercambios de ideas e ideologías, a vece éstas y aquellas tan dispares como disparatadas.
Algunas de las polémicas tienen más interés que otras. Estas suelen ser las que presentan opiniones heterodoxas o inesperadas, ya que la defensa de dogmas desde posiciones monolíticas sueles acabar en monólogos tan aburridos como estériles.
No es este el caso del Abad de Montserrat que tuvo a bien hacer unas declaraciones que han levantado sarpullidos entre algunos y que otros discuten dando ejemplo de mayor o menor tolerancia.
Las declaraciones originales se pueden ver aquí (desde el minuto 0:43:30 al 0:44:55), aunque para entender mejor la respuesta del Abad es mejor leer su puntualización.
La frase clave es vista la realidad de nuestra sociedad [él] podía comprender que el Estado lo regulase [el aborto].
Y esa frase clave es la que provoca la reflexión: La regulación o reglamentación de de algo tan ligado a la vida como el aborto debe fundamentarse en una base suficientemente sólida como la ética, o la bioética, o la moral…
El aborto afecta directamente a la vida humana ya que el zigoto, embrión, feto o bebé son vida humana (dejamos a un lado la consideración de persona humana) y por tanto afecta de forma más o menos directa a la supervivencia de la especie. Y son estas cuestiones las que son el objeto de la bioética y también de la ética médica.
El aborto también se incluye entre los factores que afectan a la vida social desde el momento en que su existencia y práctica afecta a las relaciones que se establecen en la sociedad entre los proveedores de gametos (ambos) o progenitores en potencia y otros actores sociales en el ámbito de la familia, amigos, trabajo (sanitarios o no), partido político, etc. Y estos asuntos se dirimen en el marco de la moral.
Sin una reflexión profunda o al menos intensa sobre los aspectos éticos (entre otros cómo afecta el aborto a la vida humana de seres humanos en gestación/construcción) y morales (como por ejemplo cómo afecta a la sociedad y a las relaciones sociales de las gestantes el aborto o la continuación a término de un embarazo no deseado o no procedente) no es posible afrontar seriamente la regulación de la interrupción voluntaria del embarazo o aborto, sus límites y sus criterios y requerimientos.
Este tipo de reflexiones debe preceder a la discusión sobre los posible derechos (derecho a abortar en ciertas circunstancias sin ser penalizado, derecho a objetar a la práctica médica del aborto, derecho a la vida del "nasciturus"…) que la regulación debe contemplar e incluso debe tener lugar antes de discutir las obligaciones (del sistema sanitario a ofrecer la prestación del aborto, del contribuyente a pagar esta prestación…) que la regulación debe establecer.
Y se echa de menos enormemente una reflexión tal entre los que expresan opiniones sobre el aborto…
Algunas de las polémicas tienen más interés que otras. Estas suelen ser las que presentan opiniones heterodoxas o inesperadas, ya que la defensa de dogmas desde posiciones monolíticas sueles acabar en monólogos tan aburridos como estériles.
No es este el caso del Abad de Montserrat que tuvo a bien hacer unas declaraciones que han levantado sarpullidos entre algunos y que otros discuten dando ejemplo de mayor o menor tolerancia.
Las declaraciones originales se pueden ver aquí (desde el minuto 0:43:30 al 0:44:55), aunque para entender mejor la respuesta del Abad es mejor leer su puntualización.
La frase clave es vista la realidad de nuestra sociedad [él] podía comprender que el Estado lo regulase [el aborto].
Y esa frase clave es la que provoca la reflexión: La regulación o reglamentación de de algo tan ligado a la vida como el aborto debe fundamentarse en una base suficientemente sólida como la ética, o la bioética, o la moral…
El aborto afecta directamente a la vida humana ya que el zigoto, embrión, feto o bebé son vida humana (dejamos a un lado la consideración de persona humana) y por tanto afecta de forma más o menos directa a la supervivencia de la especie. Y son estas cuestiones las que son el objeto de la bioética y también de la ética médica.
El aborto también se incluye entre los factores que afectan a la vida social desde el momento en que su existencia y práctica afecta a las relaciones que se establecen en la sociedad entre los proveedores de gametos (ambos) o progenitores en potencia y otros actores sociales en el ámbito de la familia, amigos, trabajo (sanitarios o no), partido político, etc. Y estos asuntos se dirimen en el marco de la moral.
Sin una reflexión profunda o al menos intensa sobre los aspectos éticos (entre otros cómo afecta el aborto a la vida humana de seres humanos en gestación/construcción) y morales (como por ejemplo cómo afecta a la sociedad y a las relaciones sociales de las gestantes el aborto o la continuación a término de un embarazo no deseado o no procedente) no es posible afrontar seriamente la regulación de la interrupción voluntaria del embarazo o aborto, sus límites y sus criterios y requerimientos.
Este tipo de reflexiones debe preceder a la discusión sobre los posible derechos (derecho a abortar en ciertas circunstancias sin ser penalizado, derecho a objetar a la práctica médica del aborto, derecho a la vida del "nasciturus"…) que la regulación debe contemplar e incluso debe tener lugar antes de discutir las obligaciones (del sistema sanitario a ofrecer la prestación del aborto, del contribuyente a pagar esta prestación…) que la regulación debe establecer.
Y se echa de menos enormemente una reflexión tal entre los que expresan opiniones sobre el aborto…
martes, 9 de noviembre de 2010
lunes, 8 de noviembre de 2010
Damas inquietantes
En el Trastero no se encuentran solo princesas, princesetas y princesitas, también hay otras damas más sombrías.
En este caso, un par de ellas merecen algo de atención. Son LAVampires o Amanda Brown, la líder de Pocahaunted (cuya escucha es muy recomendable) y Zola Jesús de nombre real Nika Roza Danilova que es otra vocalista californiana
Ambas mujeres son inquietantes por separado y la escucha del disco que certifica su encuentro musical muestra un par de brujas… que hacen una música tan sinuosa como atrayente, tan oscura como novedosa y siempre rayando esa actitud moderna que precisa el arte (convulso) y ... quizás el arte sonoro (o es sónico) más que ningún otro.
En fin, una propuesta tan inclasificable como tantos intentos se ha hecho para clasificar a esta pareja de espíritus errantes de la noche.
Una lista de las etiquetas que les han atribuido diversas publicaciones y revistas especializadas muestra el desconcierto que esta música provoca en los sesudos periodistas del pop de vanguardia: dub, goth, (sigh) hypnogogic pop, darkwave, noisy pop noise goth, noise, noise/drone, 80s, comatose dance, cemetery dance, meta-drone, perverse pop, dance music, avant-garde, codeine pop, post-goth, industrial, nouvelle vague, indy-drone…
Se hece notar que algunas de estas etiquetas no son copia de publicación alguna sino que han sido insertadas en este Trastero para mayor confusión y solaz.
Para hacerse una idea de lo que hacen LA Vampires y Zola Jesús lo mejor es escuchar esto:
En este caso, un par de ellas merecen algo de atención. Son LAVampires o Amanda Brown, la líder de Pocahaunted (cuya escucha es muy recomendable) y Zola Jesús de nombre real Nika Roza Danilova que es otra vocalista californiana
Ambas mujeres son inquietantes por separado y la escucha del disco que certifica su encuentro musical muestra un par de brujas… que hacen una música tan sinuosa como atrayente, tan oscura como novedosa y siempre rayando esa actitud moderna que precisa el arte (convulso) y ... quizás el arte sonoro (o es sónico) más que ningún otro.
En fin, una propuesta tan inclasificable como tantos intentos se ha hecho para clasificar a esta pareja de espíritus errantes de la noche.
Una lista de las etiquetas que les han atribuido diversas publicaciones y revistas especializadas muestra el desconcierto que esta música provoca en los sesudos periodistas del pop de vanguardia: dub, goth, (sigh) hypnogogic pop, darkwave, noisy pop noise goth, noise, noise/drone, 80s, comatose dance, cemetery dance, meta-drone, perverse pop, dance music, avant-garde, codeine pop, post-goth, industrial, nouvelle vague, indy-drone…
Se hece notar que algunas de estas etiquetas no son copia de publicación alguna sino que han sido insertadas en este Trastero para mayor confusión y solaz.
Para hacerse una idea de lo que hacen LA Vampires y Zola Jesús lo mejor es escuchar esto:
domingo, 7 de noviembre de 2010
Aspirante al trono de Reina del Pop
Acaba de aparecer una princesita del pop. ¡Pobrecita princesa de los ojos azules!
Se llama Florrie y es difícil salir de su página web, dejar de ver sus vídeos, sus fotos, sus sesiones, cómo toca la batería...
En fin, una preciosidad con buenas maneras pop que llegará muy lejos. En este Trastero se ha encontrado el acta de nacimiento de una estrella pop. Y en el video de debut que acompaña el lanzamiento de su primer EP se aprecia su estética, épica y ética (regala su música aquí) pop...
Pobre Reina, pobre Princesa ...
Ojo a la version en directo aquí
Se llama Florrie y es difícil salir de su página web, dejar de ver sus vídeos, sus fotos, sus sesiones, cómo toca la batería...
En fin, una preciosidad con buenas maneras pop que llegará muy lejos. En este Trastero se ha encontrado el acta de nacimiento de una estrella pop. Y en el video de debut que acompaña el lanzamiento de su primer EP se aprecia su estética, épica y ética (regala su música aquí) pop...
Pobre Reina, pobre Princesa ...
Ojo a la version en directo aquí
martes, 26 de octubre de 2010
Un tratante en el trastero
Visto en Cumbria, Inglaterra, Reino Unido. Tan parecidos y tan distintos...
domingo, 17 de octubre de 2010
Versiones
Las versiones de temas originales de otros autores son todo un mundo. En muchos casos las versiones o reinterpretaciones superan con mucho los originales. O al menos dan mucho juego como tema de conversación os enconada discusión.
Una buena ilustración podría ser esta “Aquí en mi nube” de Sonia:
Versión corregida de un original de los mismísimos Stones:
Q.E.D.
Una buena ilustración podría ser esta “Aquí en mi nube” de Sonia:
Versión corregida de un original de los mismísimos Stones:
Q.E.D.
sábado, 16 de octubre de 2010
Ser moderno
Hoy es relativamente fácil ser moderno, parecer moderno, estar al día delo que pasa en la música moderna y sobre todo hablar de música moderna.
Para ello basta con leer una revista, una revista al mes, preferiblemente Rockdelux y fundamentalmente su crítica de discos.
La lectura se puede y se debe acompañar de la escucha de algún programa de radio moderno. La siempre entrañable Radio 3 de RNE es la referencia obligada y el programa debe ser Siglo 21 siempre disponible en podcast.
Y ahora que el moderno ya es moderno, nada mejor que un toque sofisticado que se adquiere leyendo el blog Jenesaispop y un reflejo underground y una pizca de malditismo se consigue visitando otros blogs como Musica en la mochila.
Con estas referencias se puede hablar de música moderna con amigos enterados y enteradillos sin ninguna dificultad.
Ahora si se prefiere disfrutar de la música más arriesgada y rompedora, la revista musical que se debe leer es Wire, ojo no confundir con revistas más propias de geeks como Wired ni con míticas series de televisión como The Wire.
El programa de radio, también de Radio 3, será Atmósfera que sí es una verdadera propuesta arriesgada y yendo un paso más allá, a la vecina Radio Clásica de RNE, Ars Sonora revisa la música más experimental de nuestros días y Vía Límite del histórico José Manuel Costa dedica su hora semanal a la música contemporánea.
La aventaja de este tipo de música es la infinidad de blogs como Direct Waves dedicados a la música experimental & avant-garde, música que es rara, obscura, improvisada, Kraut, Prog, Psych, Fluxus, Dada, Concreta, Noise… todo un mundo.
En caso de se opte por esta segunda posibilidad, uno deja de ser moderno y no encuentra a nadie con quien fardar de saberse todas las modernidades que asolan el panorama musical, no hay charla, hay aislamiento. Y entonces a lo mejor resulta que uno es un clásico y… disfruta de serlo ...íntimamente.
Moderno o clásico, he ahí el dilema
Para ello basta con leer una revista, una revista al mes, preferiblemente Rockdelux y fundamentalmente su crítica de discos.
La lectura se puede y se debe acompañar de la escucha de algún programa de radio moderno. La siempre entrañable Radio 3 de RNE es la referencia obligada y el programa debe ser Siglo 21 siempre disponible en podcast.
Y ahora que el moderno ya es moderno, nada mejor que un toque sofisticado que se adquiere leyendo el blog Jenesaispop y un reflejo underground y una pizca de malditismo se consigue visitando otros blogs como Musica en la mochila.
Con estas referencias se puede hablar de música moderna con amigos enterados y enteradillos sin ninguna dificultad.
Ahora si se prefiere disfrutar de la música más arriesgada y rompedora, la revista musical que se debe leer es Wire, ojo no confundir con revistas más propias de geeks como Wired ni con míticas series de televisión como The Wire.
El programa de radio, también de Radio 3, será Atmósfera que sí es una verdadera propuesta arriesgada y yendo un paso más allá, a la vecina Radio Clásica de RNE, Ars Sonora revisa la música más experimental de nuestros días y Vía Límite del histórico José Manuel Costa dedica su hora semanal a la música contemporánea.
La aventaja de este tipo de música es la infinidad de blogs como Direct Waves dedicados a la música experimental & avant-garde, música que es rara, obscura, improvisada, Kraut, Prog, Psych, Fluxus, Dada, Concreta, Noise… todo un mundo.
En caso de se opte por esta segunda posibilidad, uno deja de ser moderno y no encuentra a nadie con quien fardar de saberse todas las modernidades que asolan el panorama musical, no hay charla, hay aislamiento. Y entonces a lo mejor resulta que uno es un clásico y… disfruta de serlo ...íntimamente.
Moderno o clásico, he ahí el dilema
miércoles, 13 de octubre de 2010
Dillinger Escape Plan. De nuevo
El último concierto de Dillinger Escape Plan en Bruselas fue tan brutal y moderno como en Febrero. Este es su segunda cita del año en esta ciudad y se han permitido el lujo de demostrar que son una de las mejores bandas de math rock e incluso de metal en su sentido menos restrictivo.
Así sonaron y se les vio en Molenbeek:
Y así:
Y aquí los vemos con peor sonido, pero la imagen refleja mejor la intensidad del inicio del concierto:
Así sonaron y se les vio en Molenbeek:
Y así:
Y aquí los vemos con peor sonido, pero la imagen refleja mejor la intensidad del inicio del concierto:
viernes, 8 de octubre de 2010
viernes, 17 de septiembre de 2010
La música de El Trastero
En el En el más puro estilo DIY se presenta la primera creación original del trastero "La Niña de la Milagrosa" por fin en un formato "user-friendly"
El Trastero - La nina de la milagrosa by Trastero
Y el segundo temita, "En vías dos":
El Trastero - En vias dos by Trastero
Disfruten y/o critiquen …
El Trastero - La nina de la milagrosa by Trastero
Y el segundo temita, "En vías dos":
El Trastero - En vias dos by Trastero
Disfruten y/o critiquen …
jueves, 16 de septiembre de 2010
Lucio, una estrella oculta
Lucio Batisti es un cantante y compositor italiano con una curiosa y algo polémica biografía y una obra personalísima e interesantísima.
Raramente un cantante melódico de maneras apocadas y melifluas ha llamado tanto la atención en este Trastero y son sus canciones las que hacen a Lucio Batista merecedor de este inopinado y apasionado interés.
Un buen ejemplo es esta grandísima La canzone del sole
Otros buenos ejemplos son Aver paura d'innamorarsi di troppo, Io vorrei... non vorrei... ma se vuoi y E penso a te con la misma calidad en la composición hiperromántica y excelsos coros
No fue Lucio Battisti un inmovilista de la canción ligera, sino que ya en 1980 un innovador Battisti mostraba el camino que el pop melódico seguiría años más adelante como muestra este E gia lleno de sintetizadores, máquinas y otros conceptos novedosos...
Raramente un cantante melódico de maneras apocadas y melifluas ha llamado tanto la atención en este Trastero y son sus canciones las que hacen a Lucio Batista merecedor de este inopinado y apasionado interés.
Un buen ejemplo es esta grandísima La canzone del sole
Otros buenos ejemplos son Aver paura d'innamorarsi di troppo, Io vorrei... non vorrei... ma se vuoi y E penso a te con la misma calidad en la composición hiperromántica y excelsos coros
No fue Lucio Battisti un inmovilista de la canción ligera, sino que ya en 1980 un innovador Battisti mostraba el camino que el pop melódico seguiría años más adelante como muestra este E gia lleno de sintetizadores, máquinas y otros conceptos novedosos...
viernes, 10 de septiembre de 2010
Intuición, premonición o… hunch
Es curioso encontrar algo que uno ha imaginado en un momento dado y que alguien se ha encargado de crear, desarrollar y poner en funcionamiento. Sin embargo es un poco decepcionante si el desarrollo aparece ligado a los aspectos comerciales de la idea.
En este caso el hallazgo es Hunch.
En este caso el hallazgo es Hunch.
Se trata de un "servicio" de Internet que personaliza el uso de la web. Partiendo de las preferencias de cada uno Hunch elabora un perfil (en algunos caso perfil de consumo) que intenta representar los gustos y preferencia de cada cual. A partir de ese perfil Hunch hace recomendaciones.
Hasta aquí, nada nuevo. Lo que es más interesante es la base teórica en la que se basa este "servicio": Si se parte de una base de datos de suficiente calidad y tamaño y se analizan los datos con las herramientas estadísticas adecuadas, se pueden establecer asociaciones o correlaciones que permitan hacer previsiones sobre lo que es más probable que ocurra. Un ejemplo sería conocer las preferencias baloncestísticas de los asistentes a los partidos de fútbol y, por continuar el ejemplo, no sería de extrañar que los asistentes al estadio Vicente Calderón mostraran una preferencia por el Estudiantes club de basket.
Algo un poco más sofisticado es lo que hace Hunch. Y eso aparece bastante bien explicado en el largo artículo de la revista Wired de agosto pasado.
Hasta aquí, nada nuevo. Lo que es más interesante es la base teórica en la que se basa este "servicio": Si se parte de una base de datos de suficiente calidad y tamaño y se analizan los datos con las herramientas estadísticas adecuadas, se pueden establecer asociaciones o correlaciones que permitan hacer previsiones sobre lo que es más probable que ocurra. Un ejemplo sería conocer las preferencias baloncestísticas de los asistentes a los partidos de fútbol y, por continuar el ejemplo, no sería de extrañar que los asistentes al estadio Vicente Calderón mostraran una preferencia por el Estudiantes club de basket.
Algo un poco más sofisticado es lo que hace Hunch. Y eso aparece bastante bien explicado en el largo artículo de la revista Wired de agosto pasado.
Es ese artículo se desvelan los interesante mecanismos de funcionamiento de Hunch. Por cierto, se desvela también que la atractiva mujer que aparece en la versión papel de la revista (ver al lado) se ve desmejorada en el video de la entrevista, que sin embargo es bastante interesante.
Tanto Hunch, como los mecanismos y visión que Caterine Fake (nunca un nombre mejor puesto) propone abren la puerta a un nuevo modo de uso de la información disponible. La pregunta obligada es si se estará en condiciones de limitar el acceso a la información y si existirá el deseo o la pretensión de limitar el acceso a esa información a terceros.
Desde el punto de vista de los resultados, hay que reconocer que Hunch funciona bastante bien y las sugerencias que hace en cuanto a música llegan a ser bastante acertadas una vez que se introduce suficiente información. Como Hunch se basa en la cantidad y calidad de información introducida no ya por un sujeto en particular sino por sus millones de usuarios, no es necesario introducir cantidades enormes de información personal sino simplemente esperar que el número de usuarios aumente y estos usuarios introduzcan más información para que las predicciones sobre gustos y sugerencias de Hunch vayan siendo cada vez mas certeras y … útiles (?).
Por cierto, es necesario disponer de un perfil en una red social, por ejemplo Facebook para poder usar Hunch, lo que no deja de ser una demostración de coherencia ya que los conceptos de redes sociales, compartir información personal y estos procesos de filtrado colaborativo parten del mismo entendimiento de la web 2.0 al que muchos no han llegado aún... y puede que nunca se acerquen siquiera...
Desde el punto de vista de los resultados, hay que reconocer que Hunch funciona bastante bien y las sugerencias que hace en cuanto a música llegan a ser bastante acertadas una vez que se introduce suficiente información. Como Hunch se basa en la cantidad y calidad de información introducida no ya por un sujeto en particular sino por sus millones de usuarios, no es necesario introducir cantidades enormes de información personal sino simplemente esperar que el número de usuarios aumente y estos usuarios introduzcan más información para que las predicciones sobre gustos y sugerencias de Hunch vayan siendo cada vez mas certeras y … útiles (?).
Por cierto, es necesario disponer de un perfil en una red social, por ejemplo Facebook para poder usar Hunch, lo que no deja de ser una demostración de coherencia ya que los conceptos de redes sociales, compartir información personal y estos procesos de filtrado colaborativo parten del mismo entendimiento de la web 2.0 al que muchos no han llegado aún... y puede que nunca se acerquen siquiera...
En Vias dos -Música?
Y esta es la segunda creación de El Trastero que se puede bajar y … escuchar desde aquí
viernes, 16 de julio de 2010
La Niña de la Milagrosa - música? [reloaded]
Es la primera creación musical de El Trastero que se hace pública aqui
Stereo total prevacacional
Stereo total es un grupo franco alemán que reconcilia con el Pop en su esencia más pura y ligera y que en su época más reciente ha editado un disco de versiones en castellano.
Sin embargo, a tono con la ligereza propia de este tiempo pre-vacacional, este montaje de audio+video que combina imágenes de la enorme Brigitte Bardot en La Verité con la versión que Stereo Total hicieron de Moi je joue también de la Bardot.
Disfruten
Sin embargo, a tono con la ligereza propia de este tiempo pre-vacacional, este montaje de audio+video que combina imágenes de la enorme Brigitte Bardot en La Verité con la versión que Stereo Total hicieron de Moi je joue también de la Bardot.
Disfruten
miércoles, 7 de julio de 2010
Siritinga. Diez años ya…
"Invierno de Darsemar-Gelis. Decimoctava estación.
Cuando Juan y Tula fueron a Siritinga el mundo aún no había desaparecido.
Llegaron al atardecer de un luminoso día del largo Invierno.
El sol azul de Pantar se derretía como una gran cascada al final del colosal pasillo de piedra y arenas.
Somos muchos los que aún recordamos que Siritinga nunca fue un país; pero todos los viajeros que emigraban o huían de los grandes imperios de Oriente y Poniente tenían que recorrer aquella estrecha franja de vida: más de tres mil leguas de profundo y sinuoso desfiladero, tres aduanas libres y un próspero puerto para el tráfico de las exóticas caravanas flotantes: aquellos inmensos globos de Siritinga, el único transporte posible para superar las Cinco Simas y el Callejón de las Arenas Locas."
"Cuando Juan y Tula fueron a Siritinga" es y será un serial radiofónico emitido por Radio 3 en el año 2000 en España. Han pasado 10 años de la emisión de los 86 capítulos de "Cuando Juan y Tula fueron a Siritinga".
Esta obra maestra se puede escuchar por entregas o descargarse al completo aquí , eso aquí!! ... y se puede disfrutar de la historia, de las voces (especialmente de la de Sarita), de la música y de las ideas…
Más que recomendable. Un Gran Reserva que envejece con clase y donaire.
Cuando Juan y Tula fueron a Siritinga el mundo aún no había desaparecido.
Llegaron al atardecer de un luminoso día del largo Invierno.
El sol azul de Pantar se derretía como una gran cascada al final del colosal pasillo de piedra y arenas.
Somos muchos los que aún recordamos que Siritinga nunca fue un país; pero todos los viajeros que emigraban o huían de los grandes imperios de Oriente y Poniente tenían que recorrer aquella estrecha franja de vida: más de tres mil leguas de profundo y sinuoso desfiladero, tres aduanas libres y un próspero puerto para el tráfico de las exóticas caravanas flotantes: aquellos inmensos globos de Siritinga, el único transporte posible para superar las Cinco Simas y el Callejón de las Arenas Locas."
"Cuando Juan y Tula fueron a Siritinga" es y será un serial radiofónico emitido por Radio 3 en el año 2000 en España. Han pasado 10 años de la emisión de los 86 capítulos de "Cuando Juan y Tula fueron a Siritinga".
Esta obra maestra se puede escuchar por entregas o descargarse al completo aquí , eso aquí!! ... y se puede disfrutar de la historia, de las voces (especialmente de la de Sarita), de la música y de las ideas…
Más que recomendable. Un Gran Reserva que envejece con clase y donaire.
miércoles, 30 de junio de 2010
Los aldeanos
Villagers es una nueva banda que elabora con cuidado ese reconfortante pop tan ausente en los últimos meses.
Su más que probable inminente éxito internacional, con el consiguiente acceso a las listas mainstream no los hacen menos interesantse.
Cuentan con tres elementos clave que elevan el nivel de sus canciones a la primerísima división del pop: letras oscuras y enternecedoras, una dicción clara con voz original de su cantante y compositor y una producción límpida y sofisticada con sus arreglos de cuerda tan al modo del estilo por del inicio del siglo XXI.
Villagers tienen un buen número de canciones entre las que destaca la que da titulo a su único disco:
Y otra de sus joyas:
Que suena muy bien e un relajado y reciente acústico directo:
Y es que el pop dice más sobre la vida que la mayoría de los ensayos más sesudos y que las novelas.
En cualquier caso, tras la zozobra de ayer, esta música es muy recomendable, especialmente para la peor de las pesadillas
Su más que probable inminente éxito internacional, con el consiguiente acceso a las listas mainstream no los hacen menos interesantse.
Cuentan con tres elementos clave que elevan el nivel de sus canciones a la primerísima división del pop: letras oscuras y enternecedoras, una dicción clara con voz original de su cantante y compositor y una producción límpida y sofisticada con sus arreglos de cuerda tan al modo del estilo por del inicio del siglo XXI.
Villagers tienen un buen número de canciones entre las que destaca la que da titulo a su único disco:
Y otra de sus joyas:
Que suena muy bien e un relajado y reciente acústico directo:
Y es que el pop dice más sobre la vida que la mayoría de los ensayos más sesudos y que las novelas.
En cualquier caso, tras la zozobra de ayer, esta música es muy recomendable, especialmente para la peor de las pesadillas
lunes, 28 de junio de 2010
Child abuse
De entre el montón de etiquetas atribuidas o atribuibles (Free jazz electro, noise, grind, math, rock) al tipo de música que el grupo Child abuse practica, sobresale un sonido apabullante y estremecedor. Eso es lo menos que se espera del arte contemporáneo. En este caso la portada de su nuevo disco no es menos inquietante.
Continuando en la singularidad de este excelente e interesante grupo de música actual, el nombre elegido no facilita su seguimiento en la Internet debido a las limitaciones del al parecer sempiterno Google… Aquí un reciente video que ilustra mejor su sonido actual
Por cierto este y otros muchos videos que ayudan a seguir la interesante escena musical neoyorquina se encuentran aquí.
Y si trasgresor es el nombre del grupo, el concepto evocado es frecuentemente manoseado demagógicamente para atacar torticeramente a diestro más que a siniestro …o a diestra.
Y es que los conceptos de índole moral referidos a definiciones basadas en variables cuantitativas (niño o menor) o subjetivas (abuso) son especialmente delicados.
Un niño (o un menor) será considerado o no como tal dependiendo del tiempo (no es lo mismo el siglo XIX que el XXI), el contexto (laboral o sexual), el lugar (Suecia o África), el género (femenino o masculino), el marco (legal o moral), etc.
Los ejemplos pueden ayudar:
- Una persona de 16 o 17 años puede ser profesional del fútbol con ingresos escandalosos o puede abortar sin permiso de sus padres o tutores y ser a la vez objeto de abuso de menores en la España de 2010.
- Otra persona de 16 o 17 años puede ser cabeza de familia o familias numerosa, con varios trienios de experiencia (o explotación) laboral en la África actual.
- Las películas El Graduado o Lolita ... que son edulcorado e infiel remedo sesentón (en cuanto a la edad de los protagonista) de relaciones sexuales que entrarían dentro del inabarcable concepto abuso de menores.
Las costumbres cambian, la moral y las leyes también y más aún la opinión pública, púbica y publicada que es conducida como rebaño por no siempre buen pastor que es la prensa.
Y quedan algunas preguntas que disparan la reflexión:
- A partir de qué edad ya no hay abuso de menores?
- Cuáles prácticas indican abuso de menores?
- Qué contextos jerárquicos de relación interpersonal conllevan abuso de menores?
- En qué marcos socio-económicos (pobreza) el abuso de menores estaría integrado en un abuso de tal intensidad (explotación de la persona) que pierde relevancia la edad y el sexo?
Y finalmente:
- es esto un post de música moderna?
Su sonido, tan virtuoso como brutal, no se acaba de corresponder con su imagen más cercana al pop de garaje.
Continuando en la singularidad de este excelente e interesante grupo de música actual, el nombre elegido no facilita su seguimiento en la Internet debido a las limitaciones del al parecer sempiterno Google… Aquí un reciente video que ilustra mejor su sonido actual
Por cierto este y otros muchos videos que ayudan a seguir la interesante escena musical neoyorquina se encuentran aquí.
Y si trasgresor es el nombre del grupo, el concepto evocado es frecuentemente manoseado demagógicamente para atacar torticeramente a diestro más que a siniestro …o a diestra.
Y es que los conceptos de índole moral referidos a definiciones basadas en variables cuantitativas (niño o menor) o subjetivas (abuso) son especialmente delicados.
Un niño (o un menor) será considerado o no como tal dependiendo del tiempo (no es lo mismo el siglo XIX que el XXI), el contexto (laboral o sexual), el lugar (Suecia o África), el género (femenino o masculino), el marco (legal o moral), etc.
Los ejemplos pueden ayudar:
- Una persona de 16 o 17 años puede ser profesional del fútbol con ingresos escandalosos o puede abortar sin permiso de sus padres o tutores y ser a la vez objeto de abuso de menores en la España de 2010.
- Otra persona de 16 o 17 años puede ser cabeza de familia o familias numerosa, con varios trienios de experiencia (o explotación) laboral en la África actual.
- Las películas El Graduado o Lolita ... que son edulcorado e infiel remedo sesentón (en cuanto a la edad de los protagonista) de relaciones sexuales que entrarían dentro del inabarcable concepto abuso de menores.
Las costumbres cambian, la moral y las leyes también y más aún la opinión pública, púbica y publicada que es conducida como rebaño por no siempre buen pastor que es la prensa.
Y quedan algunas preguntas que disparan la reflexión:
- A partir de qué edad ya no hay abuso de menores?
- Cuáles prácticas indican abuso de menores?
- Qué contextos jerárquicos de relación interpersonal conllevan abuso de menores?
- En qué marcos socio-económicos (pobreza) el abuso de menores estaría integrado en un abuso de tal intensidad (explotación de la persona) que pierde relevancia la edad y el sexo?
Y finalmente:
- es esto un post de música moderna?
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